1. 有人物

​  教學重點​

• 繪畫創造虛擬世界，動人的手法眾多，畫家在當中找到自由的天地，無論畫家和觀眾，都需要「發現的眼睛」。

• 人物畫記下的不只是外觀，更記下畫家對人的看法。

• 透過畫作認識人物畫所記下被推崇的模範，對自己的感嘆，對世人的關懷。

• 藉着欣賞人物畫，鼓勵同學發掘值得學習的做人價值。

​

​​  藝術及文化知識​

• 透過古今的繪畫例子，認識畫家如何以畫作記下發現，創造虛擬世界。

• 透過香港藝術館藏品，從主題、構圖、色彩、繪畫手法和媒介等分析不同畫作的動人之處。

• 以不同朝代的經典人物畫為例，認識當中記下畫家對人的看法、所表達的精神和感受的寄托。

• 透過自畫像認識自己的外貌特徵、性格特質，並記下理想中的自己，發掘欣賞的價值。

​

​  重點活動

• 動人之選（評賞）

• 認識自己 欣賞別人（繪畫、資料搜集）

2. 在山水裏看花鳥

​  教學重點​

• 山水畫是畫家遊歷山水的精選剪輯，讓人可以隨時重遊。

• 當中記下不同時代的特色、畫家的內心世界和理想天地。

• 花鳥畫記下畫家在動植物身上所發現的生命力，更把嚮往的目標和價值寄托在這些畫作。

• 藉着欣賞人物、山水和花鳥畫，讓同學明白天地萬物與我們分享共通的價值，理想的世界其實可以親手創造。

​

​  藝術及文化知識​

• 以東晉《洛神賦圖》和隋代《遊春圖》為例，認識中國畫中的人物與山水的比例。

• 從唐代、五代、宋代和元代的歷史背景，認識山水畫記錄了畫家對自然的發現和感受、所反映的心境和理想的世界。

• 透過元代趙孟頫繪畫的馬匹和宋代花鳥畫，認識畫家對動植物的細緻觀察和發現的生命力。

• 從香港的動植物中尋找靈感，設計印章，寄托嚮往的價值。

​

​  重點活動

• 假如我在山水（繪畫）

• 看畫1:1AR（AR體驗活動）

• 印章言志（印章設計）

​

3. 用筆記

​  教學重點​

• 線條除了勾勒事物的輪廓，更可以記下所用的工具、用筆的運動、節奏，甚至畫家的心情、性格。

• 在傳統中國，寫字繪畫都用毛筆，兩者的記憶互相滋養。

• 透過畫作，欣賞前人如何在靜止的平面上記下動感、立體感、質感，甚至本來看不見的情感。從中學習對工具最大的尊重，就是把它發揮到淋漓盡致。

​

​​  藝術及文化知識​

• 透過書法例子和書寫活動，體驗把情感轉化成筆觸的過程，培養細緻觀察事物的敏銳度。

• 以不同時代畫家繪畫的「墨竹」為例，認識寫字和繪畫筆法運用的共通趣味，豐富欣賞層次。

• 透過敦煌石窟壁畫例子，認識以線條表達立體感。

• 透過香港藝術館藏品，認識不同畫家的「皴法」例子。

​​

​  重點活動

• 我手寫我心（設計）

• 立體感（繪畫）

• 發現線索（紀錄、繪畫）

4. 着墨彩

​  教學重點​

• 認識色彩和顏料蘊藏豐富的個人、自然和文化記憶。

• 認識傳統中國繪畫在色彩上的演變，主要是由濃艷走向清雅，由設色走向水墨。

• 學習古人從周遭發現色彩的靈感，從而豐富創作的內涵。

​​

​  藝術及文化知識​

• 透過搜尋生活中可製成顏料的材料，製作能記下感受、聯想和記憶的顏料，並進行創作。

• 透過認識北宋《千里江山圖》和元代《鵲華秋色》中的顏色，應用並體驗傳統畫作的色彩效果。

• 認識「不貴五彩」，畫家透過水與墨的調節，例如濃、淡、濕、乾，探索當中的取捨和物象的內在精神。

​​

​  重點活動

• 重拾顏色的記憶（創作）

• 着色香港（填色）

• 香港特「色」（紀錄、創作）

5. 放位置

​  教學重點​

• 繪畫的構圖決定元素意義，畫幅影響放法與看法。

• 欣賞傳統中國畫如何剪貼時空，透過筆墨元素，佈置空白，以含蓄的手法收藏主題，組合成畫作的動靜氣氛。

• 藉着構圖和畫幅主題，認識到元素不只是獨立存在，互相發揮的重要。含蓄其實是基於深刻認識，才能自然流露。人生如同畫卷，靈活調動，開展美好的「圖畫」。

​

​​  藝術及文化知識​

• 透過設計《洛神賦圖》元素的位置、大小、角度，體驗如何以「構圖」（在中國傳統稱為「章法」、「佈局」或「經營位置」）去決定元素意義，突出主題。

• 認識中國畫的不同畫幅，包括：「長卷」、「立軸」、「扇面」和「冊頁」。

• 以唐代《唐人宮樂圖》和五代《韓熙載夜宴圖》為例，認識傳統中國畫「散點透視」的繪畫技法。

• 認識傳統中國畫的「三遠法」。

• 透過不同時代的畫作例子認識「留白」的繪畫方式。

​​

​  重點活動

• 假如我是藝術館設計師（設計）

• 畫謎藏（繪畫）

• 如果有山水VR．AR（VR．AR體驗活動）

6. 記共鳴

​  教學重點​

• 優秀的畫作除了記下畫家的心靈，往往也記下觀眾的共鳴。「共鳴」可以跨越時空。在傳統中國畫，流傳和欣賞的痕跡，往往成為作品的一部分，成就跨時空的集體創作。

• 透過不同例子，認識畫作中的印鑑、題跋，鑑藏家的收藏，還有「臨、摹、仿」這些繪畫手法，和古今的修復故事。

• 鼓勵同學透過畫筆認識畫作，記下深刻的體會，珍惜每一幅來之不易的繪畫，一同發現當中的美好世界，和前人留下美好世界的有趣辦法。

​​

​  藝術及文化知識​

• 透過唐代《五牛圖》，認識歷代名家留下的題跋和清代乾隆皇帝留下的印鑑。

• 以清代收藏家顧文彬和他編纂成的《過雲樓書畫記》為例，認識優秀的鑑藏家須具備良好的學識和藝術修養，「收藏」是一種「文化認知」的行為，逐步建立成文化傳統。

• 從北宋《清明上河圖》和敦煌莫高窟壁畫《都督夫人太原王氏禮佛圖》，認識文物修復需要專門的技術和尊重的態度。

• 透過臨摹明代《桃花源圖》，體會用筆來認識作品的過程，歸納感受，記下題跋。

​​

​  重點活動

• 臨摹桃花源（臨摹、AR體驗活動）

• 今天的桃花源圖（繪畫）